my favorite 6th

해를 넘기며 녹음일정을 잡았다. 

그러니까 이 앨범은 2년에 걸쳐 만들어진 것이라고, 

1월 18일에 두번째 녹음을 시도해보았다. 

포크넘버의 곡들 위주에 관현악 편곡을 더했고 

개중에 몇몇은 밴드편곡을 해보았다. 

이번 녹음은 밴드곡을 위한 드럼과 베이스 그리고 피아노 라이브녹음이다. 

더더욱 중요한 것은 이 모두가 동시녹음이었다는 것, 

한 프로(3시간 30분)에 다섯곡을 각각 파트별로 녹음하기 위해서는

시간을 아껴야하고 그러려면 동시녹음 밖에 방법이 없었지만

꼭 그래서라기 보다 앞서 말했던 '호흡'을 기록하고 싶어서였다. 

이전에 싱글로 발매를 했던 <집으로 가는 길>에 드럼과 베이스를 재녹음하고

덧붙여 피아노 멜로디를 입혔다. 프로그램에 내장된 드럼과 피아노 소리를 사용한 지난번과는 달리, 

일부러 공간의 효과를 주는 부자연스러움을 덜어내고자 한 것이 이번 녹음의 주된 목적이다. 

Rock적인 시원한 드럼소리가 아닌 공간의 활용을 통한 뭉툭한 드럼소리가 필요했기에

각각의 통에 마이크를 대는 것이 아니라 드럼의 정면과 후면에 마이크를 대고 그 사운드를 믹스해보기로 했다. 

첫 녹음인 곡들도 많다. 그 동안 몇번의 합주를 통해 완성된, 

그리고 앨범의 타이틀이 될 노래도 있다. <Animation), <있는 반찬에만 먹어도>   

집에서 작업을 할 때에는 오랜 시간을 두고 이런 저런 사운드의 활용방안을 연구하지만

녹음실에 오면 일단은 녹음을 먼저하게 된다, 시간을 다투는 일이다 보니. 

합주때의 느낌을 살려 5번 안에 각각 트랙을 동시에 녹음을 하고 박자가 나간 부분이나

연주가 틀린 것은 부분적으로 덧입혀 나가는 방법을 썼다. 

"모든 테이크(녹음을 한 파일) 중에 가장 잘 된(느낌이 좋은) 것은 매번 녹음의 첫 테이크다."

이것은 여태껏 집에서 작업실에서 녹음실에서 얻은 하나의 '결론'이다. 

하지만 나는, 혹은 그 누구는 이보다 잘할 수 있을 것이란 각오에 첫 테이크에 만족하지 못한다. 

그래서 나는 이번에도 좀 아쉽다. 첫 테이크를 살렸으면 좋았을 것을, 하고 집에 오는 내내 생각했다. 

<언제나 봄>의 콘트라베이스 연주를 넣었다. 드럼도 아주 살짝 효과를 삽입해 녹음을 진행했다. 

'퐁~퐁~'거리는 콘트라베이스의 소리가 좋다, 아무것도 가미하지 않은 채로 놓아두어도 좋을 만큼 좋다. 

<운명>이란 곡은 언제나 꿈꿔왔던 노래이며 사운드다. 

밴드시절 흠모했던 Ben Folds Five 의 사운드를 내보고 싶었던 터라 그랬다. 

드럼과 콘트라베이스 피아노 이렇게 세가지 소리를 동시에 연주해 나갔다. 

클릭(박자)은 꺼놓은 채로 피아노에 이끌려, 때로는 드럼에 맞춰 어긋나는 소리들 모두를. 

피아노 페달 밟는 소리도, 베이스 연주자의 콧김과 드럼의 훅훅대는 손동작의 소리까지도. 

모두 넣어보고 싶었다, 정말 많이 틀렸고 박자도 왔다갔다 했지만. 

2015년 1월 18일 오후 5시에 녹음한 이 소리들은 한없이 소중하다. 

녹음은 그런 것 같다, 시간을 찍어서 기록하는 사진과도 같은 것. 

눈으로 볼 수 없는 귀로만 간직하는 사진. 

 운명을 연주한다 연주곡은 아니다 귀로만 서로를 듣는다 사실은 눈을 마주치려 고개를 돌릴 생각을 하지 못한다

20150118 이음사운드 밴드녹음 완료, 

<집으로 가는 길>, <Animation>, <있는 반찬에만 먹어도>, <언제나 봄>, <운명>

곡 작업은 이제 마쳤고, 편곡_스트링 선율을 짜는 것과 악기를 배치하는 것, 리듬의 재구성_작업이 남았지만. 

그 동안 틈틈히 작업해서 발매한 싱글(일곱번째 방 프로젝트)은 딱히 다시 녹음할 필요를 느끼지 못해서, 

어쿠스틱 악기를 제외한 가상악기들만 다시 '싱싱한' 악기로 녹음을 하기로 했다. 

기억은 완전하지 못하여 녹음할 당시를 생생하게 남겨두고자 하는 것이 이 일지의 의의이며, 

혹여 다른 뮤지션들과 서로 나눌 수 있는 것들이 있을까 하여 남기는 것도 있다. 

수록곡의 넘버를 구성하는 일은 아마도 마스터링이 끝난 이후가 되겠지마는 첫 곡과 마지막 곡을 정하는 것은 어렵지 않았다. 

Yunje 정규 1집 <지금까지 지내온 것>

앨범제작에 앞서 가장 중요한 것은 제작비용의 구체적인 명시, 라고 아내가 말했다. 

아, 그것도 물론 중요하지만 그보다 더 중요한 것은 내 '생각' 혹은 '물음' 이었다. 

이것을 제작해서 결국에 남긴다고 하는 것이 나에게 우리에게 어떤 것이 좋을까, 였다. 

내가 하고 싶은대로, 우리(제작에 참여한 모든 분들)가 하자는 대로. 

무엇을 어떻게 할까, 조언을 구하기 전에 

나는 왜 하고 싶은지, 어떻게 하면 좋은지, 우리가 원하는 것은, 누리고 싶은 것은 무언지. 

곰곰히 생각해보았다. 

결국에, 방법의 문제를 고민하는 것보다 의미를 알고 의의를 두고 의지를 발해야 

쉬운 일일지라도 값진 것이 된다, 고 여겼다.

그 값진 일에 들어갈 돈이 값어치 있으려면, 

값진 일. 

다른 말로 의미 있는 행위, 귀를 즐겁게 하고 눈을 다스리고 마음을 위로하는 일에 의의를 둔다. 

한 사람의 먹고 마시고 나눈 과거의 흔적을 엿듣는 사람의 마음에 또 무엇이 작용하게 될 지 모를 일이지만, 

그것이 과연 나쁜 일이겠는가. 흉을 보는 것이 아니라 우리가 그랬던 것을 다시금 꺼내놓는. 

기억을 발견하는 일로 그 생을 다하면 좋겠다. 나의 노래가, 

제작비용의 절감을 위해서 가능한 어쿠스틱 기타와 보컬은 후암동 작업실에서 이루어지지만

드럼과 스트링 등 공간의 수음이 필요한 것들은 녹음실에서 따로 소스만 받기로 했다. 

14년 11월 29일 저녁, 스트링 녹음을 그 첫번째로 하여 앨범의 제작이 시작되었다.

오케스트라를 접해본 적이 없는 나에게 각 악기마다의 음역대와 음색이 가장 어려운 일이었으나

일단은 악보를 만들고 그저 내 입술에서 나오는 그것들로만 수놓아 나갔다. 

연주자들에게 이런 저런 핀잔(?)을 듣기에 당연한 것이었지만 현재로서는 그게 최선의 방법이었기 때문에. 

<양재동 E-um Sound>